1. Креативный скетч. Вводная творческая работа (тестирование)

Так что же такое скетчинг?

Скетчинг – это замечательный навык, помогающий максимально быстро, эффективно, красиво и здорово передавать свою идею из головы на бумагу. Иными словами, скетчинг – это уникальный инструмент для реализации ваших замыслов. В наши дни, он ассоциируется больше всего с такими материалами как специализированные маркеры: Copic, Stylefile marker, Chartpak, Promarker, TOUCH, ZIG. В действительности, палитра материалов очень богата и разнообразна. В первую очередь, это классика ручной подачи: акварель, тушь, цветные и акварельные карандаши, уголь, цветные чернила, пастель; также современные графические инструменты, которых еще недавно не было на рынке: пан-пастель, акварельные маркеры, различные линеры.

Нас будут ждать новые интересные темы, разные задания, работа в группах, небольшие проекты в завершении учебного года. Мы создавать скетчи в различных направлениях: флористика, еда, меню (рецепт), интерьерный скетч, fashion-скетч, портрет. Так как скетчинг строится на стилизации, ученики, развивая образное мышление, будем учиться стилизовать предметы, используя основные характеристики изображаемых предметов.

Цель сегодняшнего занятия: Изучить основные виды скетчинга, теорию кляксографии, создать работу в технике “Хирамеки”.

Что нас ждет сегодня:

  1. Входная творческая работа (упражнение №2)
  2. Небольшое творческое тестирование.

Для того, чтобы понять, кто на каком уровне пришел на занятия в Юниум и составить индивидуальную траекторию развития внутри нашего курса.

Виды скетчинга


Interior sketching (интерьерный скетчинг)

В первую очередь, понадобится знание и понимание законов перспективы, чувство масштаба и пропорций, владение разными по скорости техниками, тональный разбор, передача объемов, важно развитое чувство цвета и общей колористической палитры, умение изображать различные материалы.

Industrial sketching (промышленный скетчинг)

Вам понадобится умение строить объекты в пространстве, понимать их конструктив и знать, как придавать объем; пригодятся знания азов композиции для грамотной компоновки проекта на листе. В этом виде скетчинга нужна совершенная техника и скорость, уверенность исполнения, «поставленная рука»; базовые материалы здесь: металл, пластик, стекло, дерево.

Travel sketching (скетчинг в путешествиях и городской скетчинг)

Самое важное в этом виде – умение передать настроение, атмосферу места, «схватить момент»; необходимо правильно передать масштаб, пропорции объекта; зачастую нужна скорость исполнения, так как это скетчинг в путешествиях, поездках, где, как правило, время не позволяет рисовать часами на пленэре, а значит, нужно вычленить главное в сцене и графическими способами стилизовать его в рисунке.

Fashion sketching (скетчинг в дизайне одежды)

Важно знание пропорций человека (тело и лицо); умение стилизовать их (зачастую делают чрезмерно удлиненные и худощавые фигуры, где пропорционально голова укладывается в общей высоте человека не реальные 8 раз, а 10, 11 или даже 12). Нужно знать, как выигрышно подать свою идею, коллекцию; акцент именно на дизайне одежды, а не на фигуре или портретном сходстве; необходимо также умение передавать такие материалы и текстуры как: кожа, волосы, различные виды ткани, металл.

Food sketching (скетчинг еды)

Часто перекликается со скетчингом в путешествиях, но, не всегда. Как правило, такие скетчи выполняются на заказ для более «аппетитного» и запоминающегося образа блюд в меню или рекламе, что благоприятно сказывается на маркетинге и продажах ресторана. Другой вариант, это когда еду рисуют просто для себя, чтобы запечатлеть момент, конкретное состояние или настроение или просто то пирожное было слишком красиво, чтобы не нарисовать его

Упражнение №1.

Изобразить минимальными средствами на доске метафору, задача остальных учеников–отгадать.

Каждая Клякса — это вдохновение. Каждая линия свободна. Следующее задание  «Хирамеки» . Хирамеки – это искусство вдохновляться бесформенными пятнами, видеть в каждой кляксе интересный образ или даже целый мир. В переводе с японского означает «своеобразный стиль», «особый отпечаток», «место, где встречаются каракули и воображение». Проще говоря, это искусство превращения случайной кляксы во что-то удивительное с помощью нескольких точек и линий.

ХИРАМЕКИ заключает в себе два основных вида мыслительного процесса: поиск смысла и познание мира.

За неожиданно возникшей идеей следует ее воплощение.

В маленькой кляксе скрыта магия: ее суть становится явной, стоит лишь добавить черточки и точки так, как подсказывает фантазия.

Благодаря ХИРАМЕКИ мы можем испытать воодушевление и радость. Расслабьтесь с ХИРАМЕКИ и позвольте творить мозгу, руке и глазу

Материалы для скетчинга

1. БУМАГА, АЛЬБОМ или БЛОКНОТ:

— сейчас много блокнотов для скетчинга, начинайте с них, потом переходите на акварельные или супер-модные Молескины;

— боитесь испортить новый блокнот, рисуйте на отдельных листах, и удачные скетчи вклеивайте в любимый блокнот;

— нет блокнота, рисуйте на офисной или упаковочной бумаге и собирайте удачные рисунки в папку;

— используйте удобный формат (больше или меньше А4) бумаги или блокнота/альбома, чтобы легко он помещался в вашу сумку и был всегда под рукой.

2. МАРКЕРЫ, ЛИНЕРЫ, КАРАНДАШИ или РУЧКИ:

— лучшие «простые» карандаши со значением 2В и 3В (В – мягкий, Н – твердый, может царапать бумагу и оставлять нежеланные следы), можно так же пользоваться механическим карандашом, который не надо постоянно подтачивать;

— качество цветных карандашей можно легко проверить в магазине: заштриховать светлым цветом, сверху другим потемнее, потом третьим. Хорошие карандаши перекрывают предыдущие пару слоев других цветов, дешевые – скатываются, скользят уже на первом слое.

3. ЛАСТИК или КЛЯЧКА:

— не нужна! Чем меньше вы занимаетесь «красотой» рисунка, тем меньше вы скетчите. Больше наблюдайте, замечайте вокруг и переносите это на бумагу. Но на первых порах она понадобится . Лучше всего купить прямоугольную резинку и разрезать пополам,чтобы получились 2 треугольные резинки (нам нужен именно острый угол).

4. ПЛАНШЕТ или ДЕРЕВЯННАЯ ДОСКА с зажимом:

— будут полезными, если вы пользуетесь обычными листами бумаги, так как блокноты часто уже имеют твердый переплет и вполне удобно располагаются на коленях.

5. АКВАРЕЛЬ и кисти:

— для акварельных зарисовок понадобится кисть,акварель на 24 цвета , бутылка с водой.

-если есть возможность ,можно приобрести специальные кисти для скетчинга ,содержащие в себе колбу с водой.

Упражнение №2.

В технике Хирамеки прорисовать на трех листах А4 три разные тематики. Город (это люди, дома, магазины —  все, что есть в городе), Школа, Кино/ТВ.


Этапы выполнения задания:

  • Прорисовка первого листа
  • Промежуточный просмотр. Обсуждение того, что получилось, что нет. Что стоит учесть в работе над следующим листом!
  • Прорисовка второго и третьего листа.

Тестирование общее, на знания, которые есть (5 минут). Отвечая на эти вопросы, не думай о правильности ответа. Здесь важно преподавателю понять, что ты уже знаешь на момент начала обучения, чтобы понять, каким образом строить твою траекторию развития внутри курса.

  1. Сколько цветов в цветовом круге Иттена? Какие из них основные? Напиши количество и перечисли их ниже.
  2. Перечисли отличительные особенности акварельной краски.
  3. Опиши пропорции человеческой фигуры. Сколько голов умещается в рост среднестатистического взрослого человека?
  4. На картинке справа скетч. Опиши в какой гамме выполнен рисунок? Теплой или холодной? И почему? (Изображение в диагностической работе)
  5. Что на этом скетче является композиционным центром и почему?