1. Искусство будущего. Вводная творческая работа (тестирование)

Курс «Основы рисования» в Юниум. Длительность — 2 полугодия (1 год).

Курс “Основы рисования” представляет собой экскурс в историю через освоение разных техник и направлений в искусстве. Каждое занятие — определенная веха развития искусства. Ты сможешь почувствовать себя древним греком, создав эскиз рисунка древнегреческой амфоры, деятелем искусства Древнего Египта и еще много кем другим.

Нас будут ждать  интересные темы, разные задания, работа в группах, небольшие проекты в завершении учебного года. Не обойтись и без творческих работ и небольших тестирований для понимания уровня развития в рамках курса и возможности его скорректировать.

 

Цель сегодняшнего занятия: Изучить, каким будет искусство в будущем и создать работу в данной стилистике.

Что нас ждет сегодня:

1. Входная творческая работа (упражнение №2)
2. Небольшое творческое тестирование.

Для того, чтобы понять, кто на каком уровне пришел на занятия в Юниум и составить индивидуальную траекторию развития внутри нашего курса.

 

 

Искусство будущего.

Искусство будущего будет называться гибридным — использующим новейшие достижения науки и технологий. Деятели гибридного искусства работают в разных жанрах и дисциплинах, используя достижения биологии, физики, информатики, исследований в области искусственного интеллекта и визуализации информации.

Гибридное искусство выходит за рамки различных жанров, оно объединяет искусство и научное исследование, социально-политическую направленность, поп-культуру. Границы между живописью, скульптурой, инсталляцией, кино и перфомансом оказываются более размытыми. Появляются новые направления: медийная архитектура, геопространственный рассказ историй, использование роботехники и искусственной жизни.

Один из самых известных представителей гибридного искусства — Джеймс Тарелл — художник, работающий

со светом и пространством. Тарелл имеет степень в области экспериментальной психологии, и его 

произведения — это и есть тот междисциплинарный, гибридный проект, объединяющий психологию восприятия, физику света и искусство.

Среди других художников, работающих со светом, — Лео Вильяреал. Его произведения напоминают метеоритный дождь, звездное небо и закатные солнечные лучи. Этот лайт-артист любит повторять, что его искусство зависит от технологий, но не сводится к исключительно к ним.

Проект Luminaria — это гиганские тоннели, которые занимают до 1000 квадратных метров, наполненные взаимодействием светом и геометрии. Изменчивый внешний рельеф скульптур порождает уникальный для каждой точки тоннеля световой опыт.

Вдохновленный исследованием искусственного интеллекта и достижениями синтетической биологии, художник Филип Бизли создает инсталляции с интерактивной средой высокой сложности. Самая известная из них — Hylozoic Series — заняла первое место на конкурсе Art and Artificial Life VIDA и недавно побывала в Москве.

Упражнение №1. 

В формате мастер-класса совместно с преподавателем продумать и нарисовать черной ручкой дом будущего, который предположительно может быть построение в 3000 году.

Этапы выполнения задания:

• Генерация идей вместе с преподавателем (обсуждение)
• Компоновка в листе (определить расположение каждой зарисовки)
• Набросок карандашом (для последующей корректировки)
• Промежуточный просмотр, советы от ребят и преподавателя
• Корректировка и обводка ручкой (учитывая толщину линий и штриховку)

Нео-футуризм — это движение в искусстве, дизайне и архитектуре конца 20-го — начала 21 века. Это отход от скептического мироощущения постмодернизма, связанный с идеалистической верой в лучшее будущее и «необходимостью периодизировать современный контакт с технологическим».

Это авангардное движение является футуристическим переосмыслением внешнего вида и функциональности быстро растущих городов, находящихся под влиянием широкомасштабной урбанизации. Быстрая индустриализация, которая начала происходить на международной арене после окончания Второй Мировой войны, привнесла свежую струю в новые направления мысли в жизни, искусстве и архитектуре, что привело к появлению постмодернизма, неомодернизма, а затем и нео-футуризма. В западных странах футуристическая архитектура «эволюционировала» сначала в стиль Арт-деко, направление Гуги и Высокотехнологичную архитектуру (High Tech Architecture) и, наконец, в нео-футуризм. Неофутуристические урбанисты, архитекторы, дизайнеры и художники верят в города, высвобождающие эмоции, управляемые на основе экоэтических ценностей с внедрением новых материалов и технологий, чтобы обеспечить лучшее качество жизни для горожан.

 

Упражнение №2.  

На формате А4 нарисовать фантазийный город будущего.

Этапы выполнения задания:

• Генерация идей вместе с преподавателем (обсуждение)
• Компоновка в листе (определить расположение каждой зарисовки)
• Набросок карандашом (для последующей корректировки)
• Промежуточный просмотр, советы от ребят и преподавателя
• Корректировка и обводка ручкой (учитывая толщину линий и штриховку)